新京報(bào)訊（記者劉臻）由中國(guó)國(guó)家話劇院出品、演出，根據(jù)作家葛亮同名小說改編，中國(guó)國(guó)家話劇院導(dǎo)演張肖擔(dān)綱導(dǎo)演的話劇《燕食記》，即將于5月21日-25日登陸國(guó)家話劇院劇場(chǎng)。該劇將帶領(lǐng)觀眾領(lǐng)略嶺南百年飲食文化，在幾代廚人的悲歡離合中，解鎖味里春秋。
話劇《燕食記》海報(bào)。
近日，中國(guó)國(guó)家話劇院院領(lǐng)導(dǎo)、業(yè)務(wù)部門負(fù)責(zé)人及劇組演職人員召開會(huì)議共同探討話劇《燕食記》創(chuàng)作理念和排演計(jì)劃。院長(zhǎng)田沁鑫在會(huì)上表示，劇院高度重視該劇創(chuàng)排工作。這部作品是葛亮先生耗時(shí)五六年，寫就的42萬(wàn)字的一部“大書”。話劇改編不僅是對(duì)廣府飲食文化致敬，更是在我們這個(gè)時(shí)代，對(duì)“傳承與創(chuàng)新”“堅(jiān)守與變革”精神的繼承和發(fā)展。張肖導(dǎo)演從劇院品牌項(xiàng)目“青年導(dǎo)演創(chuàng)作扶持計(jì)劃”第一季中脫穎而出，展示了優(yōu)秀的專業(yè)能力和創(chuàng)新思維。期待在張肖導(dǎo)演和全體演職人員的通力協(xié)作下，創(chuàng)作出一部精品佳作。
《燕食記》被視作葛亮“中國(guó)三部曲”的收官之作，延續(xù)了《北鳶》《朱雀》中對(duì)家國(guó)歷史的關(guān)注，并進(jìn)一步深化了文化書寫的層次。評(píng)論家贊譽(yù)其“于鼎鼐之間見乾坤”，既有對(duì)傳統(tǒng)文化的致敬，也有對(duì)現(xiàn)代性問題的反思。作品獲豆瓣8.5高分，入選多家2022年度十佳好書榜單，是一部新時(shí)代大灣區(qū)文學(xué)的代表作品。
話劇《燕食記》排練照。
這里有師徒?jīng)Q裂的苦澀、時(shí)代變遷的辛辣、手藝傳承的甘甜，更有藏在每道家常菜里的團(tuán)圓與遺憾。在這個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，話劇《燕食記》將帶領(lǐng)繁忙的都市人靜下心來，在劇場(chǎng)的兩個(gè)多小時(shí)中，細(xì)細(xì)品味食物里的人生哲學(xué)。即便沒有時(shí)間通讀原著，也可以跟隨榮師傅的石磨、五舉的炒勺、鳳行輕點(diǎn)的菜刀，經(jīng)歷一場(chǎng)從清末到當(dāng)代的味覺穿越。
葛亮的《燕食記》以飲食為鏡，照見的是“一蔬一飯見天地，一味一情寫人生”的深層哲思。蓮蓉師傅榮貽生“熬蓮蓉如熬人生”的專注，徒弟陳五舉“食不厭精”的革新精神，茶樓里跑堂伙計(jì)的吆喝、食客們的悲歡，構(gòu)成了一幅以“食”為魂的嶺南浮世繪。原著的精神內(nèi)核，不僅是對(duì)廣府飲食文化的深情致敬，更是對(duì)“傳承與創(chuàng)新”“堅(jiān)守與變革”的時(shí)代叩問——當(dāng)傳統(tǒng)手藝遭遇時(shí)代浪潮的沖擊，不變的是手藝人對(duì)“味”的執(zhí)著，更是藏在每道菜肴里的人情溫度。
話劇《燕食記》排練照。
葛亮寫飲食，更寫飲食背后的“人”。茶樓里跑堂的“點(diǎn)心俠”、掌勺的師傅、品茶的食客，每個(gè)人都是歷史的微塵，卻在一碟點(diǎn)心、一碗靚湯里凝結(jié)成時(shí)代的肌理。正因如此，這次改編，不僅要展現(xiàn)“舌尖上的中國(guó)”，更要呈現(xiàn)“心間上的中國(guó)”。正如榮貽生所說：“熬蓮蓉如熬人生”，當(dāng)蓮子在銅鍋里咕嘟作響，熬煮的不只是食材的綿密，更是中國(guó)人在歲月長(zhǎng)河里“慢下來”的智慧——在急與緩、變與不變之間，守住心中那口“本味”。
張肖導(dǎo)演在此次話劇《燕食記》中保留了原著“以食寫史”的敘事骨架，精心打磨“辨味”“熬蓮蓉”“改良菜式”等核心段落，讓文學(xué)中的哲思通過演員的臺(tái)詞與肢體語(yǔ)言自然流淌。中國(guó)國(guó)家話劇院演員章劼飾演的榮貽生，通過一場(chǎng)精妙的“品鹽辯味”戲，用細(xì)微的表情變化展現(xiàn)老匠人對(duì)味道的極致敏感；中國(guó)國(guó)家話劇院演員張若塵飾演的陳五舉，則以充滿張力的獨(dú)白，訴說革新者在傳統(tǒng)與時(shí)代夾縫中的掙扎。
導(dǎo)演張肖擅長(zhǎng)用現(xiàn)代敘事手法，激活傳統(tǒng)文化的當(dāng)代生命力。
原著時(shí)間跨度從辛亥革命到近現(xiàn)代，覆蓋了粵港地區(qū)的社會(huì)劇變，商賈政客、市井民生，出場(chǎng)人物眾多。面對(duì)宏大的時(shí)間跨度與復(fù)雜的人物關(guān)系，劇組選擇以“美食大賽”為切口，融入濃郁的港風(fēng)元素，將觀眾瞬間拽入充滿煙火氣的舊日時(shí)光。與此同時(shí)，劇目保留了原著中精華的30余個(gè)角色，并通過15位演員“一趕多角”完成表演，這對(duì)演員的臨場(chǎng)反應(yīng)、情感調(diào)動(dòng)提出了嚴(yán)苛的考驗(yàn)。
導(dǎo)演張肖擅長(zhǎng)用現(xiàn)代敘事手法，激活傳統(tǒng)文化的當(dāng)代生命力。在話劇《燕食記》中，他引入多媒體投影、即時(shí)拍攝等現(xiàn)代劇場(chǎng)技術(shù)，通過捕捉食材的肌理與廚師的手勢(shì)，讓“榮師傅辨味”“五舉改良菜式”等經(jīng)典場(chǎng)景如紀(jì)錄片般細(xì)膩呈現(xiàn)，既保留原著的文學(xué)質(zhì)感，又賦予舞臺(tái)強(qiáng)烈的視覺沖擊力。粵曲小調(diào)與時(shí)代樂章即興碰撞，當(dāng)劇情推進(jìn)至香港回歸段落，影像中氤氳出粵港澳大灣區(qū)的現(xiàn)代建筑群——傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對(duì)話，在虛實(shí)交織中達(dá)到高潮。
話劇《燕食記》排練照。
一碟蓮蓉月餅，熬煮著三代人的匠心傳承。當(dāng)葛亮筆下橫跨粵港澳百年歷史的飲食史詩(shī)《燕食記》，遇上以“沉浸式先鋒”著稱的導(dǎo)演張肖，一場(chǎng)關(guān)于“味”與“情”的長(zhǎng)詩(shī)即將啟幕。中國(guó)國(guó)家話劇院此次重磅改編，不僅要讓文字里的煙火氣在舞臺(tái)上蒸騰，更要在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞中，熬煮出屬于這個(gè)時(shí)代的文化回甘。
編輯 徐美琳
校對(duì) 劉軍
